韓国滞在記 ②

前回（http://akumanoshirushi.blogspot.jp/2014/09/blog-post.html）の続き。

午前：
この日から日本語通訳としてカン・ミンヒョンさんが付いてくれる。彼女自身もアメリカや日本（東京芸大）でも学ばれたアーティストである。通訳の合間合間にカンさん自身の見解も挟んできてくれるのが面白い。

光化門広場に着いたあたりで案内役のジェヨプさんはここがこの国の縮図だと大きな声で言った。広場の突き当りに王宮があり、その奥に青瓦台（ブルーハウス/大統領官邸）、広場の周囲には合衆国大使館や保守系新聞社の本社ビル、そして広場でデモを続ける市民、と目に映るものをひとつひとつ指指しながら教えてくれた。ところが自分の目は彼が指差さなかったある建物に引きつけられた。

70年代末に建てられた世宗文化会館という施設。格調高めの公演や大規模なコンサート等に使用されるので、今回集まった面々にとっては身近な存在ではない。日本で言うなら東京文化会館や国際フォーラムのようなもんだろうか。コンクリートの質感を表に出しつつ、組み木っぽい窓格子など東洋的な意匠も盛り込んで格好良いと思った。いまネットで調べてみたところ設計者は厳徳文という建築家で、若かりし頃は早稲田にも留学されていたそうだ。韓国建築家協会会長だったというし、日本における丹下健三的なポジションなのだろうか。まったく見た目は違うけど、なんとなく香川県庁舎とも通じるものを感じるし。コンクリートによる近代建築構法と民族性の両立、的な。

香川県庁舎/丹下健三/1958

もっと詳しく知りたいのだがどうやらこの方、某宗教に深くコミットされていたそうで、その情報ばかり出てくるので困ってしまう。まあ、それはさておき建物は格好いいのは間違いない。スケジュールの都合もあり詳しく見られなかったがいつか内部空間も見てみたい。

そのまま光化門をくぐって王宮を見学。昨年訪れた北京の紫禁城を一回り小さくしたような感じ。北京でも思ったけど、機能性よりも観念＝図式をそのまんま立体に起こしたような施設で、よくこれで暮らせたなと思うんだけど、機能主義などなかった時代だし、大掛かりな事業が持っていた権威性に触れられることもできるし、経験としては面白い。観念による建築へのムチャぶり、とでもいうか。それって戯曲と俳優の関係にも近いかもしれない。

セルカ棒で撮影してる人が結構いた。主に、というかほとんど若い女性。写真の彼女はスマホじゃなくてGoproというのがオリジナリティがあっていい。今回の来韓の密かな目的はこのセルカ棒を入手することだったりする。あんまり詳しくしらんけど、「自撮り」は既に一つの文化だと主張する声も聞くし、そんな文脈でもセルカ棒はなかなかおもしろい現象だと思う。だいたい、自撮り以外には何の役にも立たなそうなところがいい。

昼食：

宮殿を見学し終えたあと昼飯のためホンデに移動する。ホンデは学生街で小劇場などもたくさんあるエリア、ヤンさんは「シモキタザワ」のような場所だと言っていた。雨が強くなってきたせいもあって隅々まで見られなかったけど、たしかに若い人で賑わっている。自分は正直いうと「シモキタザワ」はあんまり好きじゃないんだけど、ホンデもそうなのかはまだわからない。

飯を食いながら、昨夜見たパフォーマンスの感想言い合いっこが始まる。自分の感想は、「シンプルなパフォーマンスに対して、それに添えられる音楽がエモーショナルすぎるのでは」と言った趙川さんとほぼ同じだった。

午後：

少し歩いた先にある某劇場のスタジオに場を移す。スタジオの脇にある部屋に喫煙所があるのがありがたい。周りにもすっかり危口＝タンベ（韓国語でタバコの意）と認識されている。やめられるもんなら辞めたい。

ソウルを拠点とする演出家数名が加わり更に会話を続ける。自己紹介がてら「搬入」のことなどを話す。思いのほか受けがいいので気を良くする。特に、「毎日の労働＝稽古、となるような作品を考える」いう発言がウケた。演劇を続けながら喰っていくという誰もが共有する問題についてひとつの解決法を示しているという点で。

日々の暮らしを離れたところに作品像を設定すると、どうしても作品のための特別な時間を日常と区分して設けないと進めなくなる。そのための劇団であり、そのための専用スタジオであり、そのための演技法であることは重々承知してるのだが、そうじゃないやり方がないかなと考えている。でもまあこれもそんなに実践的なアイデアではないなと自分では思ってる。ビジョンの提示、という意味ではいい線いってると思うけど。食う食えないという点ではそれほど有功ではない。そういう意味では新政府総理のモバイルハウスみたいなもので、作品としては具体的だけど思想としてはまだ観念レベルといいますか。アート作品なんだからそれでいいじゃないか、と自分では言いにくい（言いたいけど）。

会合の場では「right」「left」という言葉が頻出し、当然みんな「left」側から発言するんだけど、そんな単純な二分法でいいのかなと個人的にはモヤモヤしながら聴いていた。そうしたら中国の趙川さんが「ウチのほうじゃleftが体制側だから」とコメントしたのが傑作だった。そりゃそうだ、共産党だもん。

趙さんは続けて、「公的な劇場は事前審査が厳しくて自由に活動できない。だからギャラリーなど審査がない会場を使うことが多い。それでもツッコミが来ることがあるので、そういう場合は企画名を『社会◯◯』にする。『社会』と付くと一応体制側っぽくなるなので許されたりする（笑）」と、これまた面白い話を教えてくれた。となると拘るべきは表向きの保守-革新の看板ではなく硬直化したビューロクラシーとどう付き合うかだよね、みたいな話をした。趙さんはホントにジェントルかつインテリジェントで惚れてまう。

続く。

韓国滞在記①

9/2

朝：岡山
朝イチで父の運転する車で岡山空港まで送ってもらう。これまで何度か海外には行っているが、いつも成田か羽田を使ってて地方空港は初めて。空港ビルがこぢんまりとしている。喫煙所で周りの話に耳を傾けてみると、旅行客よりも仕事で使っている人のほうが多い印象。それもスーツ着たビジネスマンではなくエンジニアふうの人が多い。４〜５人規模の社員旅行みたいな一団も。

昼前：金浦
大韓航空の旅客機に乗り一時間半くらいでソウル金浦空港に着く。機内食はオニギリとスナック菓子だった。到着後いったん喫煙所で一服。灰皿に濡らした紙を敷いているのを見て、ああ韓国に来たなと思う。他の国ではこの方法を見たことない。事前にメールでもらっていた案内に従い高速バスに乗る。運賃は1万ウォン。ホテル近くのバス停で降りキョロキョロしていたら話しかけてくる女性がおり、それが前からメールでやりとりをしていた相手だと知る。なぜか男性だと思い込んでいたので驚いてしまった。名前だけで性別を判断できるほどまだ韓国の言葉や習慣を知らない。その女性、スウォンさんにホテルまで連れて行ってもらう。

昼：ホテル
チェックインを済ませたあと、今回の企画について簡単な説明を受ける。日本人演出家と中国人演出家、そして韓国人演出家が意見を交換しあうミーティングが何度かあり、そのほとんどがクローズドでカジュアルなものなので、ネットやフライヤーなどで告知がされているわけではない。スケジュールを見るといろんな場所を歩くことになっているので、一種のツアーのような感じかもしれない。

午後：美術館
夕方の顔合わせまで時間があったので地下鉄に乗って移動、市立美術館に展示を観に行く。トーキョーワンダーサイトで知り合った米田知子さんや田村友一郎さんも出展している。田村さんの展示は実際に江戸時代に起きた事件を題材としたもので、マジっぽい部分と単なる駄洒落だろみたいな部分、相反する要素を丁寧な仕上げでまとめていた。前に都現美で観た時も思ったけど、田村さんの作品鑑賞はすごくヘンテコなもので、事前に作家が考えたことはそれこそ思いつきや駄洒落レベルのように思えるのに、実際の作品はひじょうに丁寧に作られる（専門の職人の手だったり高性能な機材なども利用される）ので、自分が何を観ているのかよくわからなくなるし、「作家の言いたいこと」なども割とどうでもよくなるというか、すーっと透明になって消えていくような感じがする。観たという感覚だけが残り、何を観たかはおぼろげにしか憶えてないような、いや、インスタレーションの細部は結構憶えているんだけど、そういった記憶を寄せ集めても作品鑑賞経験を組み立てにくいというか。

夕方：食事
夕方にホテルで再集合すると中国からの参加者、趙川さんも到着していた。上海を拠点とする演出家で、数々の文学賞も得ている理論派の方。といっても彼の地で活動を続けていることからもわかる通り実践にも長けている。高田馬場プロトシアターでの上演歴もある。

趙さんの通訳であるヒジョンさんも合流しタクシーで会合場所の韓国料理屋へ。彼女は大学で中国文学史、特に元朝時代を専攻していたそうだ。中国文学といえば史記や論語など古典のメジャーどころ、三国志（演義）や水滸伝などのエンタメ、そして後漢末〜唐代の詩くらいしか知らなかったし、そもそも元というとモンゴルのイメージが強かったので虚を衝かれた感がある。そういえば数年前に読んだ「アジア史概説」に、勇猛な夷狄が中央を駆逐し王朝を乗っ取っとる→しかし文化の面から中原の文化に染まり貴族化していく→最初に戻る、なんて記述があったのを思い出した。

天気が悪かったせいか、少し遅れていたメンバーも三々五々とあつまり一座は賑やかとなった。韓国からの参加者であるジェヨプさんも来られ、これで全員集合。他に今回の企画を仕切ってるマックス・アッシェンブレナーや、Yohangza Theatreのヤンさんなど（韓国の人達の名前が姓だけだったり名だけだったりするのだがご勘弁、現地で呼んでいた名前をそのまま書きます）。

韓国語は当然ながら英語も割と駄目なので、込み入った会話には混じれず、でもそれなりに話を合わせつつ宴を乗り切る。

夜：鑑賞
8時から料理屋のすぐそばにある劇場、というかアートスペース「Art Sonje Center」で上演されるパフォーマンスをみんなで観る。アムステルダム在住の韓国人作家Kim Sunghwan演出による作品。1時間位だったか。入場前にカバンはもちろん、携帯電話やメモ帳などもロッカーに入れるよう支持を受け、これは非常に繊細な內容なのかもしれないと思ったが、実際そんな感じだったような、それほどナイーブでもなかったというか、でもこの辺りの塩梅は上演する地域で一般的な観劇マナーなども考慮して決められているだろうし、こちらからはなんとも言えない。いくつか面白いシーンがあったけど、言葉の問題もあり全てを汲むことはできなかった。といってもそれほど台詞が飛び交う內容でもなかったのだけど。

会場を出ると雨が強くなっている。ヒジョンさんが捕まえたタクシーに乗ってホテルに戻り就寝。

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9/3

朝：市内散策
10時前にロビーで集合し、ジェヨプさんの案内で市内中心部を歩く。まず市庁舎前広場に。昨年はここで搬入を上演したときは「ハイソウルフェスティバル」開催中だったので大きなステージセットなど組んであったが、いまはセウォル号の事故を発端とする市民運動の拠点のひとつとなっていて、シンボルである黄色いリボンがいたるところに結ばれている。

しばらく歩いて光化門前広場まで来る。ここも拠点となっており、市民による占拠が続いている。参加者は様々で、事故で亡くなられた方々の遺族もいれば、これを機に声を上げたアーティストのグループなどもいる。幾つかのテントが並び、それぞれのテントでそれぞれのグループが座り込みを続けているそうだ。今年5月にタイのバンコクで見た抗議デモ（テント）のことを思い出しながら見て回った。

デモ自体とても大事なことだと思うのだが、個人的に興味があるのはテントなどの構造物。大抵の場合、その土地々々で最も安価で、最も耐久性があり、そしていざとなれば即座に撤収〜そして再構築できる構法が採用されている。

光化門前では、まず貨物用のプラスチック製パレットを下に敷きその上にアルミフレームのテントを掛けるスタイルが一般的のようだ。庇からナイロン紐を飛ばして隣のテントと連結したり、地面に打ち込んだアンカーボルトに固定したりして飛散を防ぐ。昨夜雨だったせいかビニール製カーテンを垂らして土嚢で抑えているテントも散見される。屋根から張り出している黒い網はタイでも使われていた。日差し避けだと思う。

セウォル号沈没事故は、事後処理に手間取った政府や企業への批判も含む大きな市民運動を引き起こしている。そこでは死者の鎮魂も現政府への抗議も黄色いリボンのもと一つの力として統合されている。ほんらいは異質な両者を一緒くたにしていいのかという疑問は一緒に歩いたとある韓国人からも聞いたし自分もそう思うが、イシューごとへと運動を解体するのは困難、というか無理だろう。そういうもんだろう。シンボルがそれをなさしめるのか、種々の力がシンボルを求めるのか。とにかく至る所に黄色が舞っている。